"Boutès" est une légende mythologique, longtemps méconnue, que Pascal Quignard nous fait découvrir dans son livre, magnifique réflexion sensitive, poétique et philosophique, sur la musique et sur le temps. Lui­-même musicien, Quignard a consacré de nombreux romans et essais à cet art qu'il définit comme l'art originaire le plus archaïque qui soit. De l'aulos de la Grèce antique — le plus ancien des instruments à anches — jusqu'à Giancinto Scelsi, il évoque ici les origines de la musique du point de vue historique et collectif, mais aussi et surtout du point de vue de l'expérience individuelle, à la fois intime etuniverselle : Boutès, le jeune argonaute, est l'incarnation de la musique dans le corps, qui génère, depuis notre conception, sa mise en mouvement, comme celle des émotions et de la pensée.

Ce projet de création prend le texte comme source de l'imaginaire sonore, musical et visuel. L'orchestartion, d'abord, lui fait écho, avec trois voix, un instrument à vent et un instrument à cordes. En effet, Quignard oppose, tout au long de son récit, les instruments d'Orphée, le plectre et la lyre, qui permettent de "parler en même temps qu'on fait de la musique, à la voix des sirènes et à l'aulos", qui "gonflent les joues", "baillonnent" la parole et appellent Boutès à s'élancer vers ce chant d'avant la langue.
Elle réunit trois musiciens dont le parcours, d'abord classique, est marqué par une passion pour l'oralité et par le goût prononcé pour l'ouverture des frontières instrumentales et artistiques : la chanteuse Catherine Jauniaux est souvent décrite comme « femme ­ orchestre » ou « sampler humain » tandis que la saxophoniste Maguelone Vidal et le violoncelliste Didier Petit mêlent leurs propres voix à celles de leurs instruments qu'ils peuvent faire sonner de façon lyrique, percussive ou totalement inédite.

Prochaines représentations